少女們贏得毫無爭議。別的不說，只看那滿場黑壓壓的人頭和完全無法制止的“安可”聲，就可以相信這一點。《音樂銀行》節目組甚至還有些慶幸，把少女們安排在了最后一個出場，否則按照現場的情形，后面的歌手根本就沒辦法登臺，因為現場的觀眾只想再看到少女們，也只想聽她們的歌。
在匆匆地公布了當晚的一位之后，節目就結束了。雖然觀眾們非常不情愿，但是也沒有辦法強迫節目組再把少女們叫回來，所以只能帶著遺憾離開了。
但他們并沒有就這樣散去。離開電視臺后，他們迅速把自己拍攝的視頻傳到了網上，并呼朋喚友地介紹著少女們今天的表現。不止是他們，電視機前收看了這一期《音樂銀行》的觀眾們同樣也沒有閑著，紛紛上網發表著自己的感慨，并爭相轉載和推薦相關的視頻。
作為韓國四大人氣音樂節目，《音樂銀行》的收視率還是很不錯的，收看的觀眾自然也不在少數，而這眾多的觀眾一起推薦同一支歌手組合，立刻就在網上引起了廣泛的關注。眾多網友或出于好奇，或被別人勸說，都主動或被動地開始關注起少女們今天的表現。
一開始，網友的反映并不是很強烈，因為最初被發到網上的視頻都是現場觀眾自己拍攝的，效果并不好，不僅影像不是很清晰，聲音也是非常地模糊，特別是由于現場的歡呼聲太過激烈，以至于都聽不清少女們唱了什么。但稍后不久，《音樂銀行》節目組居然非常貼心地將少女們的演唱單獨地剪輯了出來，并發到了網上。這一下，徹底引爆了互聯網。
無論是少女們的演唱還是舞蹈，都完全征服了網友。特別是孝淵那一大段Rap，說出了無數年輕人的心聲，自然也就引起了他們最廣泛的共鳴。視頻發布僅僅一個小時多一些，這首歌就直接登頂各個網站音樂排行榜的首位，而點擊量也是一路飆升。而此前一直為人所稱道的《Nobody》，卻不得不屈居于亞軍的位置。
樸振英悲劇了。
WonderGirls也悲劇了。
當晚所有參加《音樂銀行》的歌手都悲劇了。
沒有人在乎他(她)們演唱了什么，人們所關注的，只有一個名字——少女時代。
同樣悲劇的還有AH公司。無數的歌迷通過電話、短信和互聯網都方式聯系AH公司，希望AH公司能夠盡快將這首歌制作成專輯，好讓歌迷們可以更為方便的收聽和收藏。一時間，AH公司的客服部門亂做了一團，短信平臺、公司官網和少女時代的官網也都陷入了癱瘓，不得不暫時停止了訪問。
當車正榮得知這個消息之后，除了搖頭苦笑，也沒有別的辦法。
當初他寫出這樣一首歌，只是因為少女時代在黑海事件中遭受了不公正的待遇，心有郁悶，想要發泄一下。而選擇這首歌讓少女們來演唱，也是考慮到少女們心有所感，會表現得更好一些。但是現在看來，少女們似乎表現得有些太好了。
但車正榮并沒有因此而準備改變自己的決定。正象他以前和少女們說過的那樣，他并不打算讓少女們繼續演唱這首歌，也不準備把這首歌放在少女們的新專輯，因為這首歌已經超出了少女們目前所能承受的極限，偶爾演唱一兩次還不會有什么問題，但如果唱得多了，會對少女們造成一些不必要的傷害。他不是那位冷血的會長大人，可以為了眼前的一點利益而不顧惜藝人的未來。在車正榮看來，少女們的未來還有無限的可能，沒有必要為了一時的人氣而透支自己的健康，那是非常短視的做法。
不過粉絲的熱情也不能無視。畢竟大家確實喜歡這首歌，而且這首歌的熱度持續的時間越長，對少女們下一張專輯的宣傳和銷售也越有利。考慮到這一點，車正榮緊急與公司的理事及高管進行了磋商，最后決定不發行實體專輯，而是制作一張數碼單曲，來滿足歌迷的熱情。
當這個消息以及相關的解釋公布出去之后，歌迷們雖然覺得有些遺憾，但也都表示了理解。畢竟讓一群還未成年的少女們去演繹一種通常只有成年男子才能駕馭的音樂形式也確實有些強人所難，而歌迷們只要有得聽，倒也并不介意是實體專輯還是數碼單曲。
少女們對于歌迷的熱情既驚訝又感動。
這首歌的歌詞確實引發了少女們的共鳴。曾經所經歷的那一個又一個挫折和冷遇，都讓要強的少女們心有不甘，而這首歌的歌詞恰好道出了少女們的心聲，也激起了她們的斗志。所以盡管對于這首歌的音樂風格有些不適應，但是少女們卻并沒有拒絕。這并不僅僅是車正榮的要求，而是少女們也覺得，需要這樣一首歌來表達自己的情緒。所以少女們練習得很刻苦，所以少女們演唱得也非常動情。
但是她們萬萬沒有想到，歌迷們的反應居然會如此熱烈，這是她們從來都不曾經歷和感受過的，這種感情既新鮮又有些陌生。但少女們卻不會浪費歌迷們的熱情，她們在自己的個人帳號上，用各自擅長的方式，表達著自己的感激與謝意，回應著歌迷的支持與鼓勵。
當然，她們也沒有忘記宣傳自己。前些天，少女們專門為電視劇《貝多芬病毒》而錄制的兩首OST已經公布了，但是反響并不熱烈，讓少女們覺得有些委屈。于是借著這個機會，少女們自然要好好地為自己宣傳一次，畢竟自己的辛苦不能白費嘛。
這兩首OST中，有一首是泰妍獨唱的《聽得見嗎》，另一首是由五主唱合作的《愛乘著歌聲的翅膀》(《DaybyDay》)。少女們對于這兩首歌都投入了很大的精力，也都抱有很大的期待，但是因為電視劇的收視率不高，反響也并不好，所以導致少女們的努力也被一并埋沒了。
《貝多芬病毒》是韓國第一部以交響樂為素材的電視劇，而且又是由洪珍兒，洪紫蘭這一對洪氏姐妹來做編劇，由執導過《茶母》等名作的李在奎做導演，并且還集中了一大批優秀的演員，特別是有張根碩這位在年輕人中有著無比號召力的花美男作號召，按常理說，有這樣的制作陣容做保證，收視率是絕對不應該會差的。就算達不到國民電視劇的高度，至少三、四成的數字還是很容易做的。
而理想與現實總是會有差距的。雖然在前期宣傳的時候，制作方曾經大肆標榜著這部電視劇是音樂專業題材，并因此引來了眾多的關注。而在宣傳發布會上，制作方同樣以經典的古典音樂吸引了不少觀眾的視線。但就在大家都準備好好享受這部視聽大餐的時候，劇情卻又回到了韓國傳統愛情劇的模式當中，而三位主人公各自不幸的遭遇也讓整個劇情的色調顯得愈加灰暗，再加上劇中那些三流樂隊成員各自悲慘的人生經歷，也讓觀眾根本沒有心思看下去，越看就越覺得憋悶。同時劇中人對樂器的了解程度不夠高，表現得不夠專業也是一個硬傷，兩樣讓該劇失色不少。因此該劇開播之后，收視率一直就在15%的基準線上徘徊，甚至一度跌近10%。在這種情況下，OST會被忽視也是情理之中的事情了。
盡管少女們也知道是這個原因，但還是覺得有些不甘心，所以在有機會的情況下，還是努力為自己做著宣傳，這一次也不會例外。至于結果如何，少女們也沒抱太大的期望。
由于AH公司應對及時，所以由于少女們優秀表現所引發的這股熱潮很快就平穩了下來，并沒有導致什么負面影響。同時因為少女們只有這一次特別舞臺，也并沒有對其他歌手產生太大的沖擊，所以也沒有引起太多的敵視，畢竟對于正在打歌的歌手們來說，引發全民模仿熱潮的WonderGirls才是最值得重視的對手，少女時代的表現只能算是意外。
這次意外雖然出乎車正榮的意料，但他也并沒有太過于驚奇。正如他對李成熙所說的那樣，少女們的實力足夠，欠缺的只是一首合適的歌曲而已。雖然這首歌切實少女們的心境，但是卻超過了少女們目前所能承受的極限，所以即便反響再好，他也不會改變初衷。而少女們的新專輯也已經開始著手準備，他會重新為少女們打造一首更適合的歌曲，而且他相信，這首新歌絕對不會比《Nobody》差。
此刻的韓國歌壇，恰如群芳爭艷一般精彩，孫丹菲的《瘋了》、BrownEyedGirls的《怎么辦》、Bigbang的《一天一天》，再加上WonderGirls的《Nobody》，每一首歌都引發了無數的好評與追捧，也會引爆一股新的時尚風潮，令粉絲們沉醉不已。
但是與歌曲的熱潮相比，專輯的銷量卻并不樂觀。前面所說的這些一線歌手還好一些，無論是自身實力還是人氣，都足以保證銷量，但是二三線的歌手卻只能在保本和虧本之間掙扎，甚至干脆打起了賠本賺吆喝的主意。而為了彌補虧空，經紀公司就把目光放在通告上面，只要時間允許，能接的通告就都接下來。雖然通告的演出費并不算多，但在眼下專輯賣不動的情況下，能掙一點就是一點，總比沒有強。而歌手也明白這樣的道理，盡管身心疲憊，但還是咬牙堅持著。
之所以會導致這樣的局面，是因為此前由美國次貸危機而引發的韓國金融危機已經擴展到了韓國的各個領域，變成了全國性的經濟危機。同時由于韓國政府的不作為，導致危機的情況迅速惡化，投資銳減，失業率上升，而物價卻是一個勁地瘋長。在這種情況下，歌迷們就算再有熱情，也掏不出錢來買專輯了，而沒有人買，銷量自然就上不去。