在結婚生子之後,趙正豪整個人變得成熟了許多。
成熟,在某些人的理解中,是“和塵同光”,成熟起來的趙正豪,變化中,也有“和塵同光”的成分,不過,他自己並不這麼認爲。
他現在再接到之前不屑一顧的那些影響力有限的頒獎禮的邀請函,只要有時間,都會盡量去參加,不是要與之“同流合污”,而是懂得了“花轎衆人擡”的道理。
如果他想要在娛樂圈裡走得更遠,站得更高,就不能再像以前那樣玩單機,自顧著自己的個性行事,需要爲之付出一些妥協。
實際上,在拍攝《大話西遊》的時候,趙正豪就已經在試著向電影圈妥協了,投資中引進了不少外來資金,在立項《無間道》的時候,更是引入了業內巨頭企鵝影業。
在資本上,趙正豪其實已經有所妥協了,要不然以“正豪工作室”的盈利能力,不要說投資才三個億的《無間道》,就算投資過十億的真正大部頭影片,也能獨立吃下。
而且,其他製片公司引進外資,主要是爲了分散風險,一部投資過十億的大部頭影片,對龍國六大影業公司來說,都不會構成什麼太大的負擔,但是獨資的話,風險還是有一些的。
但是對趙正豪,對“正豪工作室”來說,投資電影,虧本的風險幾乎沒有!
趙正豪投拍的影片,都是有前世的成功經驗的,經受過市場考驗的,質量上佳的影片,再加上趙正豪個人的票房號召力,合作的發行公司的實力,沒有虧本之虞。
如此穩妥的投資,自然是人人哄搶的目標。
這也是“正豪工作室”放開投資之後,投資蜂擁而至,趨之若鶩的原因。
趙正豪對金錢沒有太大的野心,在實現財務自由之後,仍然能夠保持旺盛的工作慾望,更多還是因爲對名望的追求。
這也是“超級偶像”系統對他的要求。
只靠“正豪工作室”音樂領域的收益,已經可以讓趙正豪不受資金的困擾了,拍電影,掙錢不僅不是首要因素,連前三都排不進去。
所以,拍攝《大話西遊》的時候開始引入外部資金,拍攝《無間道》的時候更是直接跟六大影業之一的企鵝影業達成全面合作協議,趙正豪實際上就是在用讓利的方式,加快自己在電影圈的發展步伐。
現在看來,效果不錯。
如果《無間道》還是隻是“正豪工作室”的獨資影片,“正豪工作室”在它身上收穫的淨利潤,可能會比現在更高,但是還能不能打破龍國電影史的單片票房紀錄,能不能如此順利地入圍金羊獎的如此多項提名,就不好說了。
《無間道》票房出彩,又獲得金羊獎的提名肯定,和企鵝影業的宣傳、公關,有直接的關係。
如果不是選擇跟企鵝影業這樣的巨頭合作,仍然選擇和“九星娛樂”那樣的二流發行公司合作的話,《無間道》也不一定會有現在的成績。
趙正豪再一次從全美音樂獎上載譽而歸,龍國的歌迷反應仍然熱烈。
儘管趙正豪在音樂領域,在全球範圍內的聲勢已經奠定,在全美音樂獎上獲獎,也不是一次兩次了,今年只拿到兩個獎,和去年橫掃的局面相比,差了很多。
但是,數遍整個龍國音樂圈,能夠像趙正豪這樣,享譽國際,像全美音樂獎這樣的世界頂級音樂獎項,想拿就能拿的人,仍然屈指可數。
在趙正豪的帶動下,龍國音樂在海外的發展,這幾年取得了長足的進步,像劉潤澤、居慶浩、曹寧遠這樣的天王級人物的世界巡迴演唱會,終於不再僅限於東南亞範圍了,在歐美地區,也闖出了不小的名氣。
雖然還不能像趙正豪這樣,十萬人級別的演唱會隨便就能開,但是上萬人的大型演唱會,門票還是不愁賣的。
可是,就是劉潤澤、安舒憶這樣的老牌天王天后,也不敢說,在全美音樂獎上,所有獎項任挑任選。
在全美音樂獎這樣由觀衆投票評選的獎項,以及像公告牌音樂獎這樣由專業數據評選出的獎項,趙正豪的人氣,可以發揮的極致。
倒是在格萊美獎、金曲獎這樣由專業評委評選出的獎項,趙正豪的表現要稍弱一些。
當然,這個“稍弱”,只是相對而言。
他在本屆全美音樂獎上只拿到兩個獎,是因爲他最近一年沒有新歌放出,在即將公佈入圍名單的格萊美獎、金曲獎上表現弱勢,原因同時如此。
在趙正豪發行新專輯的時候,他的聲勢,無人可及!
趙正豪的圍脖,又一次被歌迷霸屏,強烈呼籲他延長“傳奇”世巡的行程,結束在北美地區的第四階段行程之後,在龍國再增加一個第五階段!
趙正豪鄭重其事地對歌迷回覆道,“我再考慮考慮。”
多辦幾場演唱會,對趙正豪不會增加太多的額外負擔,團隊是成熟的,節目單也是現成的,“傳奇”世巡前三個階段的行程結束,已經開了七八十場了,趙正豪對一切流程都已經爛熟於胸,駕輕就熟了,連排練都能省去好多功夫。
歌迷的呼聲太高,趙正豪也不能視而不見,那樣就太傷歌迷的心了。
再則,硬往手裡塞的錢,不拿白不拿。
不過,即便延長“傳奇”世巡行程,增加第五階段,按照既定的日程表,至少也是半年多之後的事情了,不需要太著急。
現在,趙正豪的關注,全都放在即將拉開帷幕的第三十二屆羊城國際電影節(金羊獎)上。
既然是電影節,當然不可能只有一個頒獎禮,金羊獎的頒獎典禮,只是羊城國際電影節的閉幕儀式。
在金羊獎頒獎典禮之前,還有四天的電影節活動,全球範圍內的製片廠商聚集一堂,共襄盛事。
這個“全球範圍內”,是真真正正的全球範圍,而不是趙正豪前世那所謂的“全球”,實際上只是電影的第三世界國家的自娛自樂。
在羊城國際電影節舉辦期間,不僅有第三世界的製片商帶著作品來這裡尋找機會,就是歐洲、好萊塢的製片公司,也會帶著作品前來。
現在的龍國電影市場,是全球第一大電影市場,今年的預計年度總票房,將高達1800億龍國幣,按照現在的匯率算,就是270多億美元。
而曾經的全球第一大電影市場美國,今年的預期年度總票房,只有180億美元左右,就算加上加拿大,計算整個北美地區的總票房,也才200億美元左右。
龍國電影市場的總票房,九成以上,都是主流院線貢獻的,但是逐步建立,並開闢出一定市場的藝術院線所佔的份額,也在逐年增加。
藝術片在龍國電影市場上還是小衆,不過今年截止到10月底,全國藝術院線的總票房,累積也有100億龍國幣了,年度總票房有望達到130億龍國幣,佔整個市場份額的7%左右。
別看這個市場份額不大,但是由於基數大,所以體量並不小。
全球藝術片的大本營歐洲,現在的藝術片市場總量,也纔不過20億歐元左右,摺合成龍國幣,也才150億左右而已。
因此,現在的龍國電影市場,可以說是羣雄競逐的樂園,好萊塢大片的引進名額,由官方把控,但是藝術片市場,卻是開發的。
正是因爲這樣,龍國的三大電影頒獎禮,國際地位纔會如此之高,聲譽直逼歐洲三大電影頒獎禮,只比奧斯卡稍遜半籌。
第三十二屆羊城國際電影節開幕,是在11月21日晚,趙正豪早就接到了電影節組委會的邀請函,所以在龍國時間20日上午結束了全美音樂獎的行程之後,沒有在美國多做停留,直接乘機返回龍國。
在羊城落地的時候,已經是21日的下午了,距離開幕式開始,只有不到五個小時了。
好在,趙正豪的禮服是早就準備好的,“正豪工作室”在這屆電影節上,又沒有待售的影片,他的工作很簡單,只是爲電影節站臺,吸引人氣。
趙正豪現在雖然沒有龍國三大電影頒獎禮影帝的頭銜,但是在龍國電影圈的地位,卻已經樹立了起來,比不上王幫民、吳海這樣的老牌影帝,但是比郭子平卻不遜色多少。
再加上他導演、投資人的身份,實際上,他已經是站在龍國電影圈金字塔尖的權勢人物了。
只是,一來他沒有這個自覺,之前拍電影都是玩單機,跟電影圈裡其他人的交流不多;二來,他也沒有稱霸龍國電影圈的野心,人不犯我我不犯人,別人只要不主動招惹他,他也不會隨便耍威風。
至於電影上映時宣傳中的交鋒,只是商業行爲,大家都心知肚明是怎麼回事,表面上鬥得不亦樂乎、針鋒相對、你死我活,實際上誰都不會往心裡去。
尤其是,趙正豪在票房上,從來都是勝利的一方,更不會得了便宜還賣乖了。
他剛剛跨界到電影圈時,業內人士大都在看他的笑話,認爲他的跨界行爲,只是瞎胡鬧。
但是,隨著《倩女幽魂》、《大話西遊》、《無間道》這三部一部比一部成功的影片接連退出,等著看他笑話的那些人,自己成了笑話,曾經對他的跨界行爲的冷嘲熱諷,演變成了裝逼不成反被打臉。
現在,沒有人再敢輕視趙正豪了,他的跨界,不是瞎胡鬧,而是猛龍過江!
如果,在本屆金羊獎頒獎典禮上,《無間道》能夠拿下幾個分量重的獎,那麼趙正豪在龍國電影圈的聲勢,就再也沒人能夠壓制了。
所以,在電影節開幕式紅毯的出場順序上,趙正豪得到了重視,被安排在很靠後的位置,郭子平都被安排在他前面出場。
本來,趙正豪和郭子平是可以一起出場的,因爲他們在《無間道》劇組的關係,但是,羊城國際電影節的開幕式,和閉幕式的主要內容金羊獎頒獎典禮,還不太一樣。
實際上,可以算上兩套班子。
羊城國際電影節的開幕式,是整個電影節的開幕式,電影節的主題內容,是推廣電影,爲全球的製片商搭建交易平臺,電影節在金羊獎頒獎典禮之外,還有一個並行的頒獎禮,評選的就是參加交易的、尚未公開上映的影片。
而金羊獎,評選的是已經在院線公開上映的影片。
從某種角度上,可以把整個羊城國際電影節,看作是歐洲三大電影節和奧斯卡的結合體。
這是龍國的國情,一套班子辦兩件事,一舉兩得。
實際效果如何,就見仁見智了。
所以,出席開幕式的時候,像趙正豪、郭子平這樣的大牌巨星,都是以個人身份參加,不過,在有影片參加本次電影節的競賽、競售時,也可以以劇組的形式走紅毯。
例如馮筱靜,就是因爲參演的影片,參加了本次電影節的競賽環節,所以走紅毯的時候,選擇了和劇組一起走,而沒有選擇做趙正豪的女伴。
這個時候,喻雅彬是做趙正豪女伴的不二人選,之前也是如此議定的,但是這兩天點點的身體出了一點小狀況,生了點小病,喻雅彬不想在這樣的情況下離開她。
於是,趙正豪就只能自己走紅毯了。
當他從車裡下來,踏上紅毯的時候,受到了現場影迷最爲熱烈的歡呼,纔剛走到紅毯半程的郭子平,本來還在享受著影迷的愛戴,朝著兩邊的影迷頻頻揮手呢,紅毯現場風雲突變,影迷開始衆口一聲高呼“豪哥”!
郭子平非常的鬱悶,他在電影圈的地位、聲勢,目前來說,比趙正豪還是稍勝一籌的,畢竟他已經有一座金爵獎影帝獎盃在手了。
但是,電影演員的咖位,在娛樂圈裡,雖然比歌手要高得多,不過在對粉絲的吸引力上,電影演員就不如歌手了。
忠實影迷的年齡,一般在二十歲以上,到三十五歲之間,這個年齡段的人,是觀影羣體的主力,貢獻了八成的票房;相對而言,歌迷年齡的下限,要低得多,可以到十六歲,乃至更低。
十五六、十六七歲的少男少女,對偶像的迷戀程度,當然要比二十多歲的成年人要深得多!