然而喬喬卻不喜歡暴露在鎂光燈下的生活，她此番答應孟星輝飾演儀琳，完全是為了幫大哥哥的忙，她并不想從此進入娛樂圈，做一個明星，對于自己的未來她是有理想的，小姑娘想做一個居里夫人那樣的科學家。

所以孟星輝專門從丁虎的藍盾安保中抽調了人手對她進行保護，不讓媒體跟她接觸，低調神秘的作風引得網友們更加好奇，她的人氣也因此居高不下。

各種話題，各種驚喜，新版《笑傲江湖》用唯美的愛情畫面，動人的背景音樂，流暢爽快的節奏，超酷的動作設計和強烈的視覺沖擊，以及演員們精彩的表演，為眾多武俠迷們支撐起了一個讓人熱血沸騰的武俠世界，看完這部大戲之后，華夏國人發覺他們的心從來都沒離開過這片“江湖”！近些年來武俠劇之所以沒落，并不是因為過時了，而是因為沒有好的作品出現，一旦有了優秀作品，大家依然會像當初一樣瘋狂追捧！

以超過百分之十的收視率起步，以百分之三十六的收視率收官，《笑傲江湖》的收視峰值甚至比《浪漫職業》還要高幾個百分點，連續兩部電視劇都創造了近三十年來的收視奇跡，網絡總點播數超過50億次，比創造了宮斗劇奇跡的《甄嬛傳》24億次的總點擊一倍還多！

《笑傲江湖》成功了，星空娛樂成功了，孟星輝成功了，第一次執導筒的他也因為這部劇的火爆，晉升為國內一流導演之列，其用電影的拍攝手法拍攝電視劇的理念，以及大量組合鏡頭，多角度鏡頭，蒙太奇鏡頭的運用，讓整部劇更顯張力，視覺效果更有立體感，并且將一些新的拍攝理念運用到實踐中，讓國內導演界一片嘩然！

這個年輕人在出道之初，就給這個圈子不斷帶來驚喜，他正在以光一般的發展速度成長著，并且逐步成為屹立在業界的巨人！

沒有人知道他的極限是在哪里，短短半年多的時間，他已經成為一個成功的演員，成功的歌手，成功的導演，以及成功的娛樂公司老總。似乎這個人一直就是和成功劃等號的，失敗這樣的字眼壓根就不存在于他的字典當中。

這部戲叫好又叫座，和很多收視率高卻招致一片罵聲的雷人劇山寨劇不同，《笑傲江湖》是收視率高的同時還具有良好的口碑，坊間提到這部新武俠劇無不贊美，都說如果武俠劇都是這樣的質量怎么會沒落？

金庸先生率先在報刊上發表文章，表達了對這部劇的欣賞之情，坦言這是他看過的最經典的金劇，新版《笑傲江湖》和83版射雕一起，成為金劇中不可超越的標桿，他很喜歡劇中的人物塑造，并且夸贊孟星輝先生塑造的令狐沖是最符合原著精神的，而靳羽緋小姐飾演的圣姑也非常美，非常好，喬喬小姐飾演的儀琳連他這個八十多歲的老爺爺都動心了……金庸對于其作品的改編劇最有發言權，當他的文章見諸報端之后，就被眾多媒體大量轉載，眾多業界的影評專家也紛紛出手，亂哄哄你方唱罷我登場，眾說紛紜，各有各的觀點，但絕大多數的觀點是對于這部劇的客觀評價，認為這部劇樹立了國產電視劇一個非常高的標桿，提升了國產劇的檔次。

那位曾經在之前批判孟星輝翻拍《笑傲江湖》是短視行為，并且斷言這部劇的收視率絕不會達到百分之三十五，星空娛樂已死，孟星輝已死的影評專家“似水流年”，這段時間也很活躍，不過這個人倒也很光棍，他坦誠自己犯了經驗主義的錯誤，并且高度評價了新版《笑傲江湖》，認為孟星輝已經把電視劇拍攝成了藝術，如果華夏的電視劇都是這樣拍法，那么韓劇曰劇美劇神馬的都是浮云。借助媒體，他對孟星輝以及《笑傲江湖》劇組表示了歉意，希望他們以這樣的水準，多拍一些好劇出來，給暮氣沉沉的影視圈樹立良好的榜樣。

孟星輝自然不會跟他認真理論，這個圈子在某些方面和其他領域一樣，有些成王敗寇的味道，你成功了，自然有很多人跳出來贊美你，你失敗了，自然是墻倒眾人推。像“似水流年”這樣語不驚人死不休的評論家，他們就是靠這個吃飯的，你不讓他們說點危言聳聽的出格言語，如何能吸引別人注意呢？沒有別人注意，他們的文章怎么賣錢呢？

和國內大多數電視劇相比，其實《笑傲江湖》的投資很大，在孟星輝堅持出“精品”的理念指導下，所有的東西包括道具服裝造型演員都要用最好的最合適的，拍一個鏡頭稍微有點瑕疵也要重來，而且為了力求唯美全國各地奔跑取景，還有特效制作做宣傳等等，這部戲到最后的總投資額達到了一個億，若是一般的影視公司肯定是賠錢賠到家了。

但是星空娛樂依然賺了個盤滿缽滿，平均超過三成的收視率以及網絡數十億的點擊足以支撐著這部戲的高利潤，還有海外市場的熱銷，星空娛樂真是數錢數到手軟。

有一段戲不得不提，就是劉正風與曲洋雙方受傷，在荒郊野外遇到令狐沖，大嵩陽手費彬跟蹤而至，殺了曲非煙，還意圖傷害在場包括儀琳，令狐沖，曲洋和劉正風四人姓命的時候，衡山掌門莫大先生及時出現，襲殺費彬，救了他們一命，隨后劉正風和曲洋油盡燈枯之前，合力演奏了那首琴簫合奏的《笑傲江湖之曲》。

這是本劇中這首曲子的由來，也是第一次出現在觀眾眼前，透過電視劇，傳到了億萬人的耳中。

凡是聽到這個曲子的人，哪怕根本不懂音律，也會不由自主地沉溺于那種意境之中，時而血脈賁張，慷慨激昂，時而自覺孤傲，意氣高潔，時而又會感到悲傷心痛，感懷命運之殤，曲調鏗鏘激烈之處，讓人想仰天長嘯，婉轉低回之時，又讓人悲從中來，淚流滿面！

在這一段戲過后，《笑傲江湖之曲》立刻火了，反應最快的網絡平臺在其中發揮了巨大作用，短短半個小時，無論是最近流行的微博平臺，還是類似于天涯貓撲這樣的大型論壇，甚至各大QQ群，都有巨量的粉絲在贊美這首琴簫合奏曲。

古典民樂本來是我們民族文化之中一塊相當璀璨的瑰寶，但是隨著人們生活節奏的加快，現代化的發展，在全盤西化越來越嚴重的今天，大家都一窩蜂地去學鋼琴，學小提琴，學薩克斯風，對于自己本民族的樂器，反而不大看得上，究其原因，并不是我們的民族音樂比不上西洋音樂，而是觀念問題，包裝問題，合不合胃口的問題。

改革開放以來，西方對于我們的文化滲透是全方位的，不僅僅是服裝，餐飲，語言以及價值觀，還包括音樂，電影等精神世界的入侵，現在我們華夏的小孩，學習鋼琴，小提琴的多，學習古琴，古箏的人少，甚至有的小孩壓根就不知道古琴古箏是神馬東東，仿佛學習了鋼琴，小提琴，就是有品位的，有格調的，學習古琴古箏就是落伍的，土鱉的。

在西方發達國家熱衷于研究華夏古文化的時候，我們自己卻拋棄了老祖宗留給我們的精華，盡管有不少有識之士多方呼吁，但這個問題始終沒有得到很好的解決，如果你到了華夏高校的音樂系看看，你就會發現，學習古典民樂的學生只是極少的一部分，而鋼琴卻是主修科目。

除了西方文化滲透的影響外，還有一個重要原因，那就是古典民樂講究意境，難學也難精，而且很難包裝，這就有有點類似于我們的華夏功夫，眾所周知華夏功夫博大精深，神馬曰本空手道韓國跆拳道，都是從華夏功夫中汲取的一點皮毛，但為什么現在跆拳道這種武技能夠迅速地在華夏國遍地開花，成為一種潮流和時尚呢？

這絕對不是說跆拳道就比華夏功夫要厲害，而是因為它有明確的升級系統，學起來也不是那么有難度，比較適合都市人快節奏的生活，你要讓一個都市人從小就扎馬步，打木樁，循序漸進地去習練華夏功夫，他有耐姓嗎？這也就是個包裝的問題，韓國人把跆拳道包裝地很好，作為一個商業項目來經營，而華夏功夫卻很難這么做。

說到包裝，對于民樂來說，前幾年“女子十二樂坊”的成功已經充分印證了這一點，用民族樂器來演奏流行歌曲，獲得了極大的關注，人們這才發現，越來我們的民樂演奏流行音樂居然別有一番趣味，是那么地好聽，這就是一次成功地現代化包裝，讓古典民樂不再高高在上，走入平常人的生活之中。

這次《笑傲江湖之曲》的火爆，其實是另一種形式的包裝與推廣，借助新版《笑傲江湖》的高收視率，讓更多的人聽到了這首經典的古典樂曲，同時也讓國人重拾對于本民族樂器的驕傲之情。

（未完待續）