一方不想付出更多的代價，另一方面卻有更高的價錢吊著，這次談判沒有達成任何協議，看著托馬斯-朗曼離開，哈維-韋恩斯坦臉色有點不好看。
原本，他都快搞定與著托馬斯-朗曼的談判，以1000萬美元的價格買斷《藝術家》歐洲以外的版權，沒想到中間跳出一個貝拉-安德森，硬是讓他不得不把價碼提高到1500萬美元。
但1500萬美元仍然沒有拿下版權。
這讓他有些氣憤！
馬修-霍納那個破爛皮包工作室有發行能力？打著迪士尼和華納兄弟的旗號在這里招搖撞騙，接連壞他的事。
不用說，這肯定是故意的。
這不是給他添堵嗎？《藝術家》可是他今年最大的發現！
剛剛來到戛納，哈維-韋恩斯坦就發現這部片子對平均年齡高達近六十歲的美國電影學院投票者來說，簡直就是量身訂做的禮物：黑白、無聲、模擬好萊塢經典時代明星的舉手投足，邏輯簡單且恰到好處的片長（100分鐘），都非常適合他進行奧斯卡運作。
奧斯卡是保守的，高齡評委們總在懷念過去。
他在奧斯卡公關上屢試不爽，甚至讓全球影迷都意識到了“奧斯卡評委都是一幫蠢貨”的事實。
拿下《藝術家》，加上他的公關運作，一部奧斯卡種子選手就會誕生。
哈維-韋恩斯坦對自己從來都充滿信心，從最早的《英國病人》橫掃奧斯卡，到世紀末《莎翁情史》力克《拯救大兵瑞恩》，再到《芝加哥》艷驚四座，他始終在擺弄公關伎倆，而方式也在與時俱進。
《英國病人》時，他喜歡標榜自己的電影是“多少年來最偉大的動人之作”，但在運作《國王的演講》時，他卻公開表示自己對這類標簽式宣傳的厭惡，以暗指《社交網絡》自賣自夸的浮躁；《芝加哥》時，他熱衷于側面打擊競爭對手，且拉票時送禮物的吃相比較難看，但后來在看到《拆彈部隊》遭遇制片人郵件拉票事件后，他立刻將《無恥混蛋》的奪獎野心縮小，盯緊最佳男配角就算了事。
這部在戛納上只能參與商業交易會的黑白默片，他志在必得。
甚至，他都有了初步規劃，由于今年有另一部重點沖奧作品，等拿下《藝術家》之后可以在手里壓上一年，然后從明年的戛納電影節開始運作，一路各大藝術類電影節走下來，積累下足夠的口碑，然后再去沖擊奧斯卡。
可能有觀眾看到這部影片會認為受到愚弄而退票。
這一點他也想到了，這完全可以炒作成新聞，也是沖奧的一個賣點，進一步讓投票者感到：奧斯卡還是要注重點品位檔次的，普通觀眾沒文化。
但這些都要拿到《藝術家》的版權才能實施。
哈維-韋恩斯坦考慮一番，決定談判還是進行下去，畢竟有利可圖。
洛杉磯，馬修參加完《鋼鐵俠》首映式一周之后，又回到了迪士尼制片廠，繼續《速度與激情5》的拍攝。
這部影片的拍攝到了收尾階段，除了馬修、保羅-沃克和蓋爾-加朵三個人之外，其余主要演員已經在戲份完成之后離開了劇組。
馬修三個人剩余的戲份，大部分都是在攝影棚中的綠幕前飆車。
當然，他們不是專業級的車手，大部分都是在速度很慢的肌肉跑車中，擺出各種狂炫酷拽吊炸天的造型。
那些花式飆車，全都是特技演員們上場完成。
時至如今，特技演員可以說是好萊塢密不可分的一部分，與攝影師、道具師和編劇一樣，幾乎每個劇組里面都有他們的身影。
這些人卻不是很受重視，特別是學院，一直拒絕在奧斯卡上設立特技類的獎項。
同樣不受學院重視的還有特效行業。
好萊塢大制作商業片的特效很出色，往往是拍攝制作中燒錢最狠的環節之一。
當然，并不是說好萊塢特效真的就無敵了。
在馬修看來，好萊塢電影特效出色，也離不開世界同行的襯托。
綠幕前拍攝，對于馬修來說，幾乎是每部電影中都會頻繁出現的戲份，也不存在多少難度。
拍攝之余，貝拉-安德森給他傳來了一個好消息。
這位皮包工作室的行政總裁，在戛納電影節的商業交易會頻繁出手，盡管沒有買任何一部影片，卻打亂了哈維-韋恩斯坦多個交易計劃。
另外，在一部影片上面，還讓哈維-韋恩斯坦大吐血。
一部叫做《藝術家》的黑白默片，哈維-韋恩斯坦本來1000萬美元左右就能搞定歐洲以外的版權，結果在貝拉-安德森的競爭下，韋恩斯坦影業花費了2500萬美元才拿到手。
唯一能讓哈維-韋恩斯坦感覺安慰的是，這2500萬美元拿到的是影片的全球版權。
馬修還是有點吃驚，花費2500萬美元的高價，買下一部黑白默片的版權，哈維-韋恩斯坦這是在豪賭啊。
他當然知道哈維-韋恩斯坦豪賭的是奧斯卡。
問題是，這樣一部黑白默片即便拿到奧斯卡重量級獎項，又能有多少人看？
反正貼錢給他，他也不會去看。
就像他對黃金年代的電影始終沒有興趣一樣，距離實在是太遙遠了。
或許哈維-韋恩斯坦的電影世界他不懂，就像他始終不曾真的讀懂奧斯卡一樣。
因為他不曾踏足過奧斯卡這場權利與金錢的游戲。
這場游戲不比白宮的競選干凈。
比如就他所知，當年《撞車》在奧斯卡上撞翻《斷背山》，放出的無疑是金錢大招，《撞車》雇傭的公關公司，給電影學院上至評委下至看門的保安，制作并且發出了總計高達十六萬份的精裝光盤和紀念品，僅僅光盤制作費與郵寄費用就高達數百萬美元。
效果也是明顯的，奧斯卡給了李安最佳導演，卻把最佳影片發給了《撞車》。
今年拿到最佳導演和最佳影片的《拆彈部隊》干得更絕，梅根-埃里森這個超級有錢的富二代，不計成本的沖獎，不但派發光盤和紀念品，還親自上場操作，讓一位制片人給諸多的評委發郵件，直接呼吁他們給《拆彈部隊》投票。
這事幾乎公開化，電影學院也不能視而不見，如果不是學院警告了《拆彈部隊》劇組，讓梅根-埃里森有所收斂，估計今年的奧斯卡就要臭了。
說實在的，如果大衛-埃里森放棄走商業化路線，也像梅根-埃里森那樣赤膊上陣以金錢發動攻擊，奧斯卡或許會面對更為糟糕的情況。
學院是規定了評委只能接受與影片相關的紀念品，但這里面可做文章的地方大了。
最早影碟機出現的時候，某些人就送上電影碟片的同時，還贈送一臺價值不菲的影碟機，美其名曰借給人看片子。
這東西那時普及率不高，完全說得過去，但借出去之后，什么時候收回來，鬼才知道。
至于印著電影標記的精美瓷器，學院允許的普通香檳變成名貴香檳……這些都不要太多。
規定的下面總是隱藏著交易，就像是歐洲三大電影節，如果搞定當屆的評委團主席，拿個獎不是問題。
馬修雖然不太了解政治，卻知道政治選舉充滿了臺面下的妥協與交易。
政治如此，電影行業也不是例外。
哈維-韋恩斯坦拿到了《藝術家》，花費的代價在馬修眼里極其昂貴。
可惜馬修很清醒，他對奧斯卡沒什么影響力，否則肯定會給哈維-韋恩斯坦出點難題。
不管怎么說，他都讓韋恩斯坦影業多花費了1500萬美元。
時間漸漸接近六月底，經過三個多月的拍攝之后，《速度與激情5》終于宣告拍攝階段結束，賈斯汀-林立即帶人進入后期制作階段，編劇克里斯-摩根直接帶著他的團隊開始了《速度與激情6》的劇本創作。
對于《速度與激情6》的劇本，馬修也提出了相應的要求，更為廣闊的世界觀和更為強大的反派！
沒有強大反派的承諾，飆車家族也顯得弱雞。
最好是整一個相應的反派團隊出來。
馬修也想過跟凱文-費奇提點意見，讓漫威超級英雄電影的反派實力強一點，別一個個都是嘴炮類的BOSS，然后被尬舞和嘴炮搞死。
不過，深思熟慮之后，他還是放棄了這個打算，漫威超級英雄電影是最簡單的娛樂，最純粹的爆米花，完全不用帶著腦子去看，如果更改了簡單到不用腦子的設定，說不定會起到負面效果。
漫威超級英雄電影有屬于漫威超級英雄電影的風格。
好在漫威電影很多笑料是尬聊，卻不像邁克爾-貝的大力神鋼球那樣低俗。
進入六月份，馬修開始配合《盜夢空間》劇組宣傳，先是北美，接著又是海外，半個多月繞著地球跑了一圈。
重回洛杉磯之后，他休息了幾天，同時開始關注一部超級大制作。
由安德魯-斯坦頓執導、布拉德-皮特和娜塔莉-波特曼主演，制作成本高達2億5000萬美元的《異星戰場》，記過兩年多的籌備、拍攝和制作之后，終于迎來了上映的時刻。