現(xiàn)在小說發(fā)展大現(xiàn)在，越看越?jīng)]有意思，太多稀奇古怪的法寶，法術(shù)。寫手們似乎已經(jīng)不再重視情節(jié)對於讀者的吸引力，更不重視作品的思想內(nèi)涵，就連最重要的閱讀時的暢快感，也消失殆盡。一年之中，難得看到幾本可入眼的仙俠作品了。
一般意義上理解的仙俠似乎是腳踏飛劍，四處穿梭，手揮法寶，正邪惡鬥，但這種更像是升級版的武俠，除了手段從武術(shù)升級爲(wèi)法術(shù)，地圖放大，其他沒啥大的區(qū)別。至於從蕭潛開始的修真升級流，更像是RPG遊戲攻略，開始感覺很爽很新鮮，蕭大也藉此一文成神，但後面跟風(fēng)的就讓人越來越吐血了。一直到現(xiàn)在的仙葫，其實本質(zhì)上還是如此，始終沒有超脫還珠樓主的境界。
在我看來仙俠大的背景應(yīng)該在仙，主角的行事應(yīng)該有俠的味道。行事在俠，簡單點說，就是有點真善美在裡面，主角要有自己的道德觀念，對真善美要有一定程度的堅持。個人不喜歡喊著要自我念頭通暢，然後就隨心所欲，想殺誰殺誰，什麼傷天害理的事情，只要念頭通暢就沒啥問題，這純粹是修魔，還整個牌坊幹啥。殺伐果斷不是問題，但好歹要有底線，不是純粹以利益爲(wèi)出發(fā)點。這種方式，屬於倒退回血紅寫流氓那個年代去了，純粹的發(fā)泄文。
背景在仙，主要是說修的是對天道的追求，所謂天道，不是那種人格化的東西，個人更欣賞的是對世界本質(zhì)，也就是規(guī)則的理解。我們說物理髮展到極致，無論是大的方面還是小的方面，都是哲學(xué)範(fàn)疇。仙俠的天道也該是如此。首先應(yīng)該是對物理淺層規(guī)則的理解，然後再仙俠的世界中有方法能將其利用，後面是一步步對深層的理解，最終追溯到本源。就好比一開始是阿基米德的層次，發(fā)展到伽利略，到牛頓爲(wèi)低級階段的頂峰，突破後從普朗克開始，到波爾，薛定諤，海森堡，再到愛因斯坦?fàn)?wèi)中階頂峰，進一步發(fā)展到霍金對黑洞的理解，如今的弦理論，大統(tǒng)一理論之類，這樣一步步增加對物質(zhì)，空間，時間的理解。我覺得這樣能最終上升到一定的世界本質(zhì)，上升到哲學(xué)層面的理解纔有些仙的味道，而不是如今盛行的起名仙俠流，沒事搬出N多稀奇的名字來，打鬥也是靠名字取勝。
這種寫法的難度大就大在要將一定的哲學(xué)觀點融進故事裡面去，要有一定的說服力，境界提升的同時，還不能將故事的架構(gòu)打亂，導(dǎo)致境界混亂，前後期人物完全脫節(jié)（再次鄙視換地圖流，比如JJ，別看現(xiàn)在打的歡，很快這些配角都淪爲(wèi)螻蟻）。而且，哲學(xué)本身就是門高深的學(xué)問，每個人的理解又往往有所差異，所以，選擇自己完全能駕馭的哲學(xué)層次來構(gòu)建大的骨架，是比較明智的選擇。最後就是文筆，仙俠要有股飄逸的感覺，要與俗世有所區(qū)別，所以文筆一定要好，寫的乾巴巴的，看著看著就讓人覺得枯燥，創(chuàng)意再好，思想再深邃，也逃不過直接被點叉的命。
所謂書名是對一部作品所屬範(fàn)圍的介紹，比如《誅仙》一看就知是仙俠，沒有什麼特定的框架，對於新手來說，名字是越直觀越好，讓人一眼首先知道你所寫文的類型，不要讓他們以爲(wèi)是仙俠拿起來一看是穿越，或者想看穿越的一看你的書名以爲(wèi)是仙俠，就可以了。
一開始的定位不要太高，我覺得一些看似平庸的書名反倒不錯比如《穿越之***》，非常直觀。
另外，對自己的定位不高，並不意味著寫文的時候可以隨便YY，相反，定位不要太高，寫作的時候會有更大的空間。
如果你一直以來，都給自己一個很高的目標(biāo)，可以嘗試下，不要這個目標(biāo)，只當(dāng)隨性寫上一段一千或者兩千字的短文，會發(fā)現(xiàn)思路放寬了不少。簡介
幾百字，對作品內(nèi)容的詮釋，如果書名是給作品做一個大分類的話，簡介就是更細的分類，你側(cè)重於寫什麼地方，就注重介紹這方面的東西。
很多作者的簡介不談書的內(nèi)容，而是堆一大堆世界觀，或者什麼上古紀(jì)事與書內(nèi)容完全無關(guān)的內(nèi)容，到最後就一句話介紹小說內(nèi)容，這是不可取的。當(dāng)然有些大神可以這樣，但你不是大神。踏踏實實地寫明時間地點，主角事件，是比較合理的。當(dāng)然你所說的這些都必須是你書中能夠吸引人的地方。並且是能夠給人留下懸念的東西。
比如武松打虎和武松打狗兩個故事，前者讀者看到必定會產(chǎn)生懸念，武松可能被老虎吃掉，而後者的則是一眼就能看出結(jié)尾的劇情。當(dāng)然不排除一些YY的狗血劇情。
綜上所述，簡介主要是爲(wèi)了介紹劇情，並且給讀者留下懸念，引誘他們?nèi)サ侥阏闹袑ふ掖鸢浮Ｌ峋V
很多人都不會寫提綱，但其實這一步是長篇小說創(chuàng)作最關(guān)鍵的一步。有人說“寫短篇是當(dāng)班長，寫長篇是當(dāng)軍長”。兩者是有很大差別的，短篇可以靠你的文采去一氣呵成，但長篇必須要精打細算，提綱列出之後，隨著行文不斷修改也是很常見的事情。也不要有了提綱就按提綱去走，因爲(wèi)行文時很可能有一些你列提綱前未注意到的細節(jié)，這樣許多之前看似合理的事情都變得不合理了。
作爲(wèi)作者不一定還未動筆，就要先有一個非常完整的提綱，那樣你寫的越多，後面改的越多。但起碼要多自己寫的故事有個基本的瞭解，不然自己都稀裡糊塗，怎麼能給人講清楚呢。
可以先從一些名著著手學(xué)習(xí)一下。比如《三國演義》
正文第一步：闡明歷史事件，故事發(fā)生的年代，直到張角起義，引發(fā)徵集義軍鎮(zhèn)壓黃巾。
2：告示前劉的嘆息，引出張劉對話，然後桃園結(jié)義，三人起兵的主線。
3：劉提議去投靠盧植，三人動身前往盧植處後，劇情後，盧植派遣三人去皇甫嵩處支援。
4：去皇甫嵩處，一段劇情後，會見盧植。之時，出發(fā)暗線盧植被奸臣所害，董卓代掌盧植兵權(quán)。
……
如果支線多了也可以分開來列。開始的時候可以先試著去分析別人的作品，或者已經(jīng)寫了一段的，可以把自己之前的內(nèi)容詳細的寫下來。
如果把小說比作人的話，提綱就是骨骼。是非常重要的不分。而且提綱並不是死的，只是爲(wèi)了讓你自己寫過內(nèi)容的詳細框架，也可以寫一段列一段，但不可以沒有。不贊成過分相信自己的記憶力。畢竟大家都不是天才。人物
其實小說最主要的就是對人物的描寫，人物描寫成功了，小說自然會被認可，我們所熟悉的那些小說，隨便說一個出來，你都能舉出其中知名的人物來。
當(dāng)然並不是小說中出現(xiàn)的所有人物都要達到這種效果，這就有了通常人物和典型人物的差別。通常人物，就是傳說中的大衆(zhòng)臉，醬油男，沒什麼要解釋的。
所謂典型人物，比如金庸筆下的老頑童，說起這個名字，你就能想到他的對白是什麼風(fēng)格。再有如天龍八部裡陷害喬峰的馬伕人，這個人物本身沒什麼特點，但一提起她的劇情，看過天龍八部的人都會知道。看過書後能夠讓你永生難忘的人物，這就是典型人物。
一般小說裡有一兩個典型人物就已經(jīng)過得去了。如《射鵰》那般，典型人物數(shù)不勝數(shù)，便算非常經(jīng)典。
其實看四大名著中的典型人物也是不少。《三國》《水滸》《紅樓》不說了，《西遊》雖然主角是唐僧他們幾個，但什麼女兒國國王，大鵬鳥，六耳獼猴甚至於金角銀角這種一看名字就能讓人想起他們用的法寶的，也算是半個典型人物吧。正文
這個範(fàn)圍比較廣，而且根據(jù)作者風(fēng)格不同所要求的也不一樣，就講一些都用的上的吧。
劇情一定要張弛有度，不可以一直繃得太緊，也不要太過鬆散。過緊的話會讓讀者感覺到壓抑，這個時候必須要適度地釋放一下。感覺《鬥破》這點作的非常好，只說開頭：
主角很廢，各種被看不起，但這個時候有薰兒出現(xiàn)，於是，讀者稍微壓抑的心情得到一點安慰。然後，蕭家表哥的挑刺還有納蘭退婚等等。不是給鬥破打廣告，這本書的開頭不分確實作得非常不錯，很值得作者同道們借鑑一下它的風(fēng)格。這種抑揚頓挫，張弛有度的手法。
文筆方面，選擇一種自己最常用的表達方式是最好的，長篇不同於短篇。即使你某段精彩的描寫吸引了讀者，但一長段淡而無味的描寫，又會使人興趣索然，至於那什麼句句經(jīng)典的都是空談了，即便是名著也很少有幾本作到這點。所以選擇一個自己最常有的表達方式是最理想的，這樣可以在創(chuàng)作時把經(jīng)歷更多的放在人物劇情等其他什麼方面上。
長篇不同於短篇，短篇通常都是在開頭或者結(jié)尾帶個**抒情一番，而長篇則要非常注意整體的框架，如果在構(gòu)思的同事還要爲(wèi)表達方式苦惱，遲遲不能說出自己的想法，還不如選個自己最擅長的表達方式來作文風(fēng)。最後一點是我個人的觀點。
寫作時的五官，聽覺，視覺，觸覺，味覺，嗅覺。國內(nèi)許多作品都忽視這些，但反觀國外名著，都很重視。如：一陣風(fēng)吹來，風(fēng)中帶著什麼氣味，帶著一些溼氣之類等等都比前面生動。
當(dāng)然這只是最基本的，個人推薦一下《百年孤獨》這本書，不說劇情，單對著五感的描繪，很值得同道們借鑑。
PS：之前聽一個朋友說，他每次寫文的時候都把這五感貼到自己桌邊，然後每寫到一個場景都會想想感覺到什麼。然後他就給我推薦了《百年孤獨》。而我看後覺得收益不少，所以推薦大家也讀一下。