感到格外的震驚。

他甚至在想，若是沈樂樂晚生幾年，趕在五六年之后參加超級女聲的話，不敢說能拿個全國冠軍，但好賴也肯定能拿一個比較靠前的名次。

畢竟在他眼里，幾屆超女走紅的人不少，但是真正有實力的并不多。

可惜的是現在是1999年。

1999年的華夏社會，基本上不具備出平民偶像的可能。

現在走紅的那些影視明星，基本上全都是從幾所頂尖的電影學院以及戲曲學院出來的科班生。

現在走紅的歌手里，大多數也都是科班出身的，要么就是走穴市場，摸爬滾打了好多年的實力唱將。

一個普通人，無論是想當影視明星，還是想做當紅歌手，其實都非常非常困難。

在超女誕生之前，娛樂圈就像是沒有科舉的古代東瀛。

在古代的東瀛，普通平民，根本就沒有做官的可能，權力機構也根本沒有給普通民眾開一個上升階梯。

而超女，就是娛樂圈開給普通民眾的第一條階梯，隨后越來越多的選秀節目，相當于是娛樂圈開給普通平民更多的階梯和通道。

自那之后，普通民眾進入娛樂圈，才有了一個比較可行的路線。

到了全民互聯網時代，當明星，就再簡單不過了。

有的人因為砸了一臺冰箱，就成為無數人追捧的意見領袖；

有的人\u0010因為跳了一支舞蹈，就成為千萬粉絲的網紅；

甚至有的人因為拍了一條搞笑的短視頻，就火遍全網；

最有意思的是，有人把當年電視購物不要5888，也不用\u0010\u00103888，只要998的那套模式搬到了互聯網上，結果反而成了年入過億的直播平臺帶貨大佬。

以沈樂樂的外在條件和嗓音條件，如果她18歲的時候，剛好在2020年，那她只要隨便拍幾條抖音，恐怕也能成為少女偶像。

別的不說，她的各方面的條件，比唱歌破音的錦鯉妹妹，確實要強得太多。

因為經歷了那個全民偶像的時代，所以許逸陽才不想讓，沈樂樂埋沒了自己的特長和優點。

七八十年代，甚至九十年代，有不少港澳臺以及新加坡馬來西亞的歌手，都是通過一場偶然的比賽或者演出，機緣巧合的被人賞識，他很想好好的為沈樂樂包裝一下，不管她有沒有機會放大自己的特長，最起碼也要為她的青春留一個完美的回憶。

這年頭的大學生，想留幾張記錄青春的照片都不容易，想留個演出視頻，那就更是難上加難。

不過，好在許逸陽手里有錄像設備，到演出的時候，還可以拿來給沈樂樂，以及顧思佳她們，全程記錄下來，留個美好回憶。

所以，翌日中午，許逸陽便抽空出去找了幾家錄音棚。

這年頭私營的錄音棚不多，好不容易才打聽到一個，在音樂學院附近。

錄音棚的老板叫王宇朋，以前是音樂學院錄音藝術專業的學生，后來畢業之后先是在唱片公司做錄音師，后來自己賺了點錢，就開了這么一家錄音棚自己單干。

許逸陽跟他溝通了一下，提了幾個需求。

第一，希望他幫忙得找個玩搖滾的樂隊過來，而且樂手的水平得絕對過關，幫自己把《Bad Boy》重新做一個搖滾版的編曲，然后再把伴奏錄出來；

第二，從音樂學院找幾個學聲樂的女生過來錄和聲；

第三，在他的錄音棚里，把伴奏以及和聲都灌錄出來。

華夏內地的搖滾樂，八到九成都集中在長江以北，所以中海確實難找搖滾樂隊。

不過，沒有錢解決不了的事情。

五千塊錢的出場費，就把中海一個搖滾圈內很有名的原創搖滾樂隊請了過來。

音樂學院的女生倒是好找，兩百塊錢一個人要多少有多少。

灌錄的費用倒是不貴，用他這里最高的規格錄制，一首歌一千五。

許逸陽也沒還價，反正能錄好了就行，于是他就跟王宇朋約好時間，晚上樂隊和老師過來，大家先碰一下歌曲。

晚上，許逸陽帶著沈樂樂去了錄音棚。

樂隊和音樂學院的四個女生都已經到了。

聽說是要給張惠妹的歌重新做伴奏，大家也都很好奇，想知道，愿意花這個冤枉錢的人到底是誰？

不就是唱歌嗎？原版的伴奏好歹也是臺灣省內頂尖的樂手錄出來的，何必費這個功夫舍近求遠？

發現掏錢的是個小年輕，而且還帶個美女過來，大家也都恍然大悟。

估摸著是個有錢闊少，想追求喜歡音樂的姑娘，所以才大費周章的折騰這種事兒。

許逸陽一說要搞搖滾版的《Bad Boy》，幾個樂隊的哥們都愣了，吉他手問他：“原版還不夠搖滾嗎？”

許逸陽說：“電子味道太重了，我想把重金屬加進來。”

那吉他手問：“兄弟，你要多重啊？”

許逸陽說：“編曲，以及器樂的音色，出來能跟Joan Jett的風格差不多就行，比如吉他的金屬音色要厚、要重，架子鼓的軍鼓，聲音敲出來不能是邦邦的，聲音得夠炸。”

樂隊的人一下重視起來。

一開口就要joan Jett，這是個懂行的主啊！

鼓手尷尬的說：“哥們，你要的那種音色，錄音棚這套鼓出不來那效果啊，怎么著也得一套高端Tama才行。”

許逸陽問：“你有嗎？”

鼓手搖搖頭：“我買不起……”

許逸陽問：“那哪有呢？”

鼓手說：“我知道一家琴行有，倒是可以租，但價格比較貴，一天要上千塊。”

“租了，我出錢。”許逸陽說：“今天你先用這套鼓錄，明天把那套鼓租過來，你再把鼓那軌重錄一遍。”

“行！”鼓手聽他這么爽快，毫不猶豫的點點頭，笑道：“早就眼饞那家琴行的那套高端Tama了，他那個單配的軍鼓，一個就好幾千，全套鼓光鼓皮就頂別人一套鼓了，聲音巨好聽，很多大咖來中海搞演出，都租他那套。”

樂隊的人立刻開始認真的琢磨起了這首歌的重新編曲。

討論了一陣，他們有了一個大概的想法，便對許逸陽和沈樂樂說：“要不咱們先合一下試試看，我們也聽聽這位女士的嗓音特點，根據她的特點再做細微調整。”

許逸陽點點頭，對沈樂樂說：“那你先跟他們合一下試試。”

沈樂樂應了一聲，樂隊的吉他手便問她：“美女，這首歌你能唱到什么調？”

沈樂樂說：“我也不懂樂理，不知道具體是什么調。”

對方驚訝的問：“你不是音樂學院的啊？”

“不是。”沈樂樂說：“我們是中海外國語大學的。”

“原來如此。”對方點點頭，說：“那我說通俗一點，這首歌原調你能唱上去嗎？需不需要我們將一個調？”

沈樂樂說：“不用，原調我沒問題，能唱上去。”

“真的？”對方驚訝的說：“這歌調可不低啊。”

沈樂樂點點頭，說：“唱著感覺還能應付。”

吉他手便道：“行，那咱們就原調先試試看。”

樂隊用粗略版的編曲，先跟沈樂樂合了一遍，沈樂樂開嗓這一唱，頓時讓在場的所有人都驚訝不已。

《Bad Boy》雖然是一首流行歌曲，但調不低，對氣息的要求也不低，能唱好的歌手并不多。

但沒想到，沈樂樂不是音樂專業出身的，竟然能把這首歌把控的這么好。

這一下就激發了樂隊成員好好把這首歌弄出來的動力，于是幾個人立刻扎堆聚到一起，開始具體討論起這首歌應該如何進行更細致的編曲。

錄音棚的老板兼錄音師王宇朋好奇的問：“哥們，你們是中海外的，那你們錄這個，是為了你們學校那個元旦晚會吧？”

許逸陽問：“你知道晚會的事兒？”

“知道。”王宇朋笑道：“你們學校有個小子，上周末拉了倆人過來錄歌呢，錄的是去年抗洪的那首《為了誰》。”

許逸陽納悶的問：“這首歌不是挺火的嗎，到處都在翻唱，還能找不到伴奏？”

王宇朋嘿笑一聲，說：“這小子不是來錄伴奏的，他是來錄人聲做混音的。”

許逸陽更加不解：“提前錄好？這是要假唱嗎？”

“何止假唱啊……”王宇朋鄙夷的笑道：“這家伙，自己唱歌不好聽，又想在學校演出露臉，就花錢從音樂學院雇了一個學聲樂的男生幫他錄了一版男聲，不過他這首歌是男女對唱，女的那部分沒錄，要現場真唱，所以他就提前讓音樂學院的小伙子，在伴奏帶里，提前把男聲那部分給他錄出來了。”

“這么不要臉？”許逸陽真是服了，學校演出還假唱，關鍵是還專門找音樂學院的學生幫自己假唱，至于嗎？

王宇朋笑道：“何止是不要臉，簡直是不要臉到家了。”

許逸陽下意識的問了一句：“這人叫啥啊？”

“誰知道了。”王宇朋說：“我也沒問。”

說完，王宇朋急忙又道：“哥們，你回頭別亂說啊，不然搞不好人家找我這來了。”

許逸陽點點頭，說：“當然。”

這時候，樂隊成員已經開始討論了一個雛形。

因為許逸陽需要這首歌的效果更炸一些、更野一點，所以他們決定，一開始就用鼓和重金屬吉他Riff來做節奏，一定程度上，模仿知名樂隊AC/DC的硬搖滾風格。

這樣的前奏，直截了當，一上來就能把氣氛和律動帶起來。

然后他們便開始深入探討，比如前奏幾個小節、貝斯什么時候進、節奏吉他什么時候進，沈樂樂什么時候開唱第一句、副歌部分怎么換節奏型來提升氣氛、和聲應該怎么寫、怎么編、什么時候進。

許逸陽不懂這些，所以干脆交給專業的人們去解決。

很快，他們就已經出了第一個版本。

樂手彼此配合了一下，然后又把沈樂樂叫過來跟唱了一遍。

樂隊的樂器配置是兩個吉他手、一個貝斯手、一個鍵盤手和一個鼓手，感覺一下子就出來了。

許逸陽感覺這編曲的風格跟joan Jett那種風格，已經有了七八分的神似。

許逸陽已經可以預想得到，這首歌如果放在中海外的晚會舞臺上，到底會有多么的炸裂！