楊廷義大師仍舊沒有說話，而是不動聲色地起身，一個人朝著外邊走去。

韓沖不曉得楊廷義大師此舉說明了什么，可現(xiàn)在的自己，絕不敢妄加揣測。

五位大師，有兩位給予了正面評價，有兩位并未發(fā)出異議，余慧的這件花鳥彩繪瓷罐看來將要蓋棺定論，其為八大山人朱耷的真跡。

通過蛟龍鑒賞了一下，韓沖肯定自己的斷代沒有問題，它這個瓷罐所產(chǎn)并非在于清初，而是往后推至少一兩百年之間。

說畫技，的確毫無瑕疵，幾乎就是八大山人的風(fēng)格，八大山人擅畫山水和花鳥，他的畫筆意恣縱，不構(gòu)成法，蒼勁圓秀，逸其橫生，一花一鳥不是盤算多少，大小，而是著眼于布置上的氣勢和地位，八大山人作畫，乃是有一個三者取勝法，在于是否用的適時，用的出奇，用的巧妙。

有的時候，八大山人在寫意上邊還會借用他的書法，畫中盡管筆墨不多，但是加上他精妙的書法，立即可以云補其境。

當下的花鳥圖清新雋秀，風(fēng)格極近八大山人之風(fēng)，落筆的幾個書法花鳥歡戲，也參悟了人性。這跟朱耷初為僧，后為道，繼而還俗的經(jīng)歷也有必然關(guān)系。

僅僅是韓沖通過年代，略微知道他的矛盾。可如若』，..不能找到畫風(fēng)的差異，這個花鳥彩繪的瓷罐足以以假亂真，成為八大山人的作品。

韓沖當下有感嘆，既是八大山人的作品，沒想到他其后的一兩百年間竟然還有人將他的畫表現(xiàn)的如此惟妙惟肖。

假若說這位模仿者不是一個大師，那必然將是歷史的損失。

但韓沖心中卻是堅定的認為，這位能夠?qū)舜笊饺说漠嬜鞅憩F(xiàn)的這么神似形似的，一定也是一位大師。

并且，這位大師的作品風(fēng)格一定也有朱耷的逸風(fēng)，只是在那個年代。這位畫壇巨匠應(yīng)該還不足以功蓋朱耷，準確地說，這位大師應(yīng)該還不名一錢，就如同唐伯虎最早的時候也是靠著臨摹其他名家的畫為生，而他那個時候不足為外人道說。

長期的模仿，熏陶，筆觸的習(xí)慣使然，包括畫作的風(fēng)格一定有所轉(zhuǎn)變，會無可避免地受到八大山人畫作的影響。

韓沖此刻在搜索的乃是一樣具備這種畫作風(fēng)格的大師。

八大山人的畫在當時影響并不大，傳其法者僅牛石慧和萬個。萬個是八大山人的弟子，能作一筆石，而石之凹凸淺深曲直肥瘦無不畢俱。所寫花鳥及題款，均神似八大。

不過，萬個與八大山人作為一個朝代的人物，相差也是幾十年而已。在時間上好像還差了一些。

牛石慧是八大山人的弟弟，更是同時期的畫家，他的畫風(fēng)盡管和八大山人相近，形似。筆情畫意充分表現(xiàn)了他的磊落不平之氣。但他的書法藝術(shù)和八大山人在筆墨上則較粗獷潑辣。并且時間上更不契合。

盡管不可能是兩人，可并不能排除后期同樣踴躍出的大家。

八大山人的畫開創(chuàng)了西江，江南畫風(fēng)的新氣象，對后世繪畫影響是深遠的。他不落常套，自有創(chuàng)造的大寫意，不同于明代三大才子之一的徐渭，徐渭奔放而能放。具有強烈的個性，八大山人則是嚴整而能放。

再往下推，那就是稍后清初時期的“楊州八怪”。他們對于朱耷的作品比較熟悉，風(fēng)格受其熏陶，當然，晚期的“海派”以及現(xiàn)代的齊白石，張大千、潘天壽、李苦禪等巨匠，無不受到八大山人的影響和熏陶，但這就跟當下的作品不可能有年代上的關(guān)系了。

揚zhou八怪。

首當其沖的乃是鄭燮，也就是后人景仰的畫竹先生，鄭板橋。他少年應(yīng)科舉為康熙秀才，雍正十年舉人，乾隆元年進士。

作官前后，均居揚zhou， 以書畫營生。鄭板橋擅畫蘭、竹、石、松、菊等，而畫蘭竹五十余年，成就最為突出。取法于徐渭、石濤、八大山人的他未成名之前，便工于模仿前人之畫。

從這上邊看，鄭板橋十分有可能做過這樣的一幅畫，和他同期的另外揚州七怪，也都有這樣的可能性。

他們的作畫前期未形成自己風(fēng)格前，均受到了八大山人畫作的影響，這個作品他們同樣都有能力作出。可鄭板橋系公元1693年生人，與朱耷大師相差也不足百年。

若考察年代，這幅作品還是有所出入，而其他六位揚|州八怪和鄭板橋生卒接近，只是有一位在揚zhou八怪中較為年輕，他就是公元1733年生人的羅聘。

他祖籍安hui歙xian，后寓居揚zhou，曾住在彩衣街彌陀巷內(nèi)，自稱住處謂“朱草詩林”。

為金農(nóng)入室弟子，未做官，好游歷，但其間更多以臨摹名家之畫，賣畫為生。

他畫人物、佛像、山水、花果、梅、蘭、竹等，無所不工。尤其花鳥山水，極近八大山人之風(fēng)，筆調(diào)奇創(chuàng)，超逸不群，別具一格。

要知道，八大山人的文人畫，在筆墨運用上做到了削盡冗繁，反樸歸真。一點一劃，旨在攄其心意，是慘淡經(jīng)營所得，而羅聘長期游歷的生活，懷才不遇的經(jīng)歷，恰恰能夠表現(xiàn)出來那種筆墨清脫，簡約疏宕之感。

而羅聘晚八大山人一百多年，這在時間上更加吻合了。

韓沖無不想到了這幅畫乃是羅聘大師的作品，羅聘大師韓沖知道的是他有一幅傳世的鬼趣圖。

《鬼趣圖卷》是他的存世名作，他以夸張手法描繪出一幅幅奇異怪譎的鬼怪世界，借以諷喻社會現(xiàn)實，堪稱古代杰出的漫畫。《鬼趣圖卷》共8幅，以鬼為題材，被當今研究漫畫史的人認為是中國早期的漫畫之一。

這也使得他成為后世十分推崇的一位揚zhou八怪之一，僅僅落于鄭板橋之后。

羅聘大師的畫作傳世也不多，鬼趣圖之外的作品更加少見，所以這一幅作品盡管不是八大山人的作品。但是他仍舊是揚zhou八怪的作品，價值并未削減多少。

卻可能因為個人的喜好，價值不減倒增。

韓沖的感覺很奇妙了，為什么對于這一幅作品如此關(guān)注，一方面，韓沖作為鑒賞家，定要給所鑒作品一個正確的斷代和品鑒，二來，更關(guān)鍵的在于韓沖跟本次文物交流大會的至寶有著莫大的關(guān)聯(lián)。

本屆交流大會的重寶將要以市價一半的價值為自己收入，如果收到的是一件仿品。或者藝術(shù)成就沒有那么高，自己當然算是吃藥了。

說是時間很短暫，但是鑒賞的確還是耗費了一點時間，后邊的鑒賞大師們也都一一觀摩了這一件大師的藝術(shù)品。

有兩位大師在前邊的保證，夸贊，后邊的鑒賞專家自然沒有提出異議的。大家不約而同地表現(xiàn)這是一件杰出，大開門的八大山人的花鳥粉彩瓷罐，只等著最后方老的定價。

不曉得什么時候，楊廷義回來了。他又不動聲色地坐了下來，只是，這一次他的臉上容光煥發(fā)的，好像有什么高興事發(fā)生了般。還湊趣地跟后邊的幾個鑒賞專家說了些悄悄話。

韓沖不經(jīng)意的發(fā)現(xiàn)，楊廷義說話的時候沒什么復(fù)雜的表情，但聽到他講話內(nèi)容的幾位一時間愣怔了，臉上由顯得驚疑不定。

方老和高老。包括崔向東商量了下，似乎對于這件重寶的定價格外重視，而議定后。由方老來發(fā)言。

“這件花鳥山水彩繪瓷罐乃是明末清初八大山人的遺作，畫風(fēng)確認為朱耷細密有間，清新雅致，相法相生，惟妙惟肖的藝術(shù)風(fēng)格，八大山人的作品傳世極少，所以這一件無疑是一件大開門的重寶，我們最后合議的價格是…”

“等一等。”

余慧和眾位鑒賞家，觀眾都準備聽這重寶的價值了，但沉默不語，老氣橫秋的楊廷義一個等等，還是叫大家多少產(chǎn)生了一點疑惑。

余慧先道。“楊大師你…”

“余大師，方老，抱歉打斷一下，你們說這件花鳥彩繪的瓷罐為八大山人遺作，恕我不敢茍同。我本來也不太確定自己的判斷，但我專門跟我安hui的老友魏培基，徽派的大師打電話咨詢了一下，卻證實了我的判斷。”

“這幅作品應(yīng)當是公元1700年之后的作品，從年代上可以見得。而公元1705年，八大山人辭世，他的作品之后便不可能出現(xiàn)。但這幅作品的確是八大山人的作畫風(fēng)格，這種別致的，象征手法表達寓意，將物象人格化，寄托自己的感情，確實是八大山人的理念。我想這一定是一位高超的作畫人表現(xiàn)的八大山人的作品。就像是我的好友，他一樣能夠臨摹出來這樣栩栩如生，分毫不差的作品一樣，我是說這個并非八大山人的真跡。”

方老聽到楊廷義的話，先愣了幾秒，但鑒賞至少千件寶物的他當然不會對于這場場合不知道如何處理。

好在楊廷義及時提出了疑問，方老下一秒朝著觀眾致意。“不好意思，各位，因為我們其中一位鑒賞大師，楊大師對于這件寶物還有異議，所以給我們一點時間。”

場上的突發(fā)狀況會有，但如此尷尬的真心在歷屆文物交流大會上這是第一次。

大師的手，推敲當然能夠差不多的確定一個寶物的年代，但是說到精確到百年之內(nèi)，甚至幾十年之內(nèi)，則是一般的鑒賞師傅無法達到的。

考驗眼力，手力的時候，方老不是沒有這個能力，而是，面對這么精細，臻于完美的畫技，方老實在不確定能有誰可以臨摹這么契合，一時間才忽略了。

但天外有天，人上有人，剛才楊廷義提說的那個人物，徽派大師魏培基，他就是這方面的一個鬼才。

能夠?qū)⑶叭说淖髌纺７碌陌俜种傧嘟腥穗y以辨識的能力，這絕對是一項特異功能。

楊廷義大師提出疑惑，韓沖倒也并不覺得奇怪，至少之前他的詭異已經(jīng)有了預(yù)兆。而本著對藝術(shù)品，文物負責(zé)的態(tài)度，楊大師提出異議也合情合理。反而剛剛叫韓沖更為關(guān)心的是，楊廷義口中說到的朋友，徽派的大師魏培基。

這的確是個很厲害的大師。

不僅精通繪畫，雕刻也是一流。韓沖有一段時間都想拜魏培基大師為師父呢。

鑒賞再次開始。

這個時候，幾位大師更加專注地在進行文物的斷代。

八大山人的花鳥畫成就特別突出，也最有個性。

其畫大多緣物抒情，用象征手法表達寓意，將物象人格化，寄托自己的感情。如畫魚、鳥，曾作“白眼向人”之狀，抒發(fā)憤世嫉俗之情。而斷代，論其花鳥畫風(fēng)，還可分為三個時期。

50歲以前朱耷為僧時屬早期，署款“傳綮”、“個山”、“驢”、“人屋”，多繪蔬果、花卉、松梅一類題材，以卷冊為多。畫面比較精細工致，勁挺有力。

50歲至65歲為中期，畫風(fēng)逐漸變化，喜繪魚、鳥、草蟲、動物，形象有所夸張，用筆挺勁刻削，動物和鳥的嘴、眼多呈方形，面作卵形，上大下小，岌岌可危，禽鳥多棲一足，懸一足。

65歲以后為晚期、藝術(shù)日趨成熟。筆勢變?yōu)闃忝蹅ィ煨蜆O為夸張，魚、鳥之眼一圈一點，眼珠頂著眼圈，一幅“白眼向天”的神情。

他畫的鳥有些顯得很倔強，即使落墨不多，卻表現(xiàn)出鳥兒振羽，使人有不可一觸，觸之即飛的感覺。

有些禽鳥拳足縮頸，一副既受欺又不屈的情態(tài)，在構(gòu)圖、筆墨上也更加簡略。這些形象塑造，無疑是畫家自的寫照，即“憤慨悲歌，憂憤于世，一一寄情于筆墨”。

而察覺到這些差異，安俊山和段壽海果不其然發(fā)現(xiàn)了不太吻合的地方，這花鳥繪圖明顯是八大山人中期的一些風(fēng)格。

形象有些夸張，畫筆比較奇駿。

結(jié)合時代，而器物的綿薄之氣，器皿的手感，整體上跟八大山人時期的瓷器渾然有了絲微微的差距。

這種差之毫厘的鑒賞，全在大師們的眼和手中，有的時候真心說不出來具體器物上太大的差別。

這也才是一個大師所以稱為大師的關(guān)鍵。

不過，問題隨之產(chǎn)生了。

說這不是八大山人的作品，但為何他對于八大山人的作品拿捏的如此精準，像是出自原作者，方使得大師一念疏忽。

這會，方老，崔向東，高德全也在思考，到底是誰完成了這幅作品。(……)