第73章 編劇，首先考慮的自然是錢！

張潮再見到這個“何導”，是在第二天下午放學以后。

魯院一個工作人員告訴他，有個人在學院的會客室等他，讓他下了課就過去一趟。

張潮到了會客室，就看到一個臉色陰鷙的中年胖子坐在里面，翹著二郎腿、抽著煙。

看到張潮進來，他臉上的烏云又忽地散開了，露出了陽光般燦爛的笑容，熱情地上前伸出手，道：“你就是張潮同學吧？我是何有德……就是，就是昨晚打電話那個。那時候我喝了點酒，態度差了點，實在抱歉。”

張潮對他的道歉不置可否，但還是伸出手，用指尖輕輕和何有德的手碰了一下。

落座以后，張潮淡淡地問道：“您找我有什么事嗎？”

何有德似不在意，依舊笑嘻嘻地道：“張潮同學，你最近可太火了。我們李導那邊給你發了郵件，一直沒看到你回復，就讓我過來一趟。沒想到……”

張潮皺了下眉。自己最近這段時間上網比較少，魯院宿舍比較老，沒有網絡，只能把筆記本電腦帶去魯院的圖書館插一下網線。時間有限，所以只回了一些熟人的郵件，其余他準備等周末空閑多了再細看。

于是問道：“我這段時間課多……李導是哪位？”

何有德坐直了身子，用一種很尊敬的語氣道：“李導啊，就是我們李紹紅導演。前幾個月上映的《愛情中的寶貝》，女一號周訊，票房很好的，你沒有看過嗎？”

張潮忍住要翻白眼的沖動，沖著李紹紅也是個知名導演的份上，決定再給這個胖子一次機會，問道：“李導找我有什么事？”

何有德道：“李導呢，看上了你的小說《少年如你》，想要把它拍成電影。她太忙了，所以就委托我過來和你談談改編版權的事。”

李紹紅目前算是國內的一線大導了，還是難得的女性大導。她是燕京電影學院導演系科班出身，80年代從電影起步，90年代末又連拍了《大明宮辭》《桔子紅了》等熱門電視劇。如果不是多年后拍名著劇翻了車，她的導演履歷可以說是非常完美的。

張潮問道：“哦，那李導對這部小說的改編有什么具體想法？準備什么時候拍出來呢？”

何有德這時候支支吾吾起來，半天才道：“李導……就說這部小說很好，也比較適合她拍……對了，我們愿意出10萬的改編版權費。這個費用可不低了！”

張潮樂了，道：“還真不低呢！——但是，我不想賣！”

何有德急了，忙道：“要不然，我們加點也行——13萬怎么樣？不然，15萬？”

張潮起身就走，臨走前對何有德道：“您回去告訴李導，要拿走我的小說版權，導演的想法很重要。”

何有德又挽留了幾句，但見張潮走遠了，就把煙一掐，還輕“呸”了一聲。

第二天，何有德就在新橋飯店的辦公室里，把情況告訴給了李紹紅。

“張潮不愿意過來和我談嗎？”

“嗨，您是沒見到那小子，傲的很。我可去了兩趟才見到他。”

“哦，也難怪，十八九的小伙子，有現在這個名氣，確實會有點飄。”

“那可不！”

“那不用管他了，《少年如你》我也不是非拍不可。我們準備下一個項目吧。你把昨天送來的劇本整理一下，按照劇情類型分個類，然后給我。”

“好嘞！”

張潮自然不知道何有德與李紹紅之間的這段對話。對于拒絕將改編版權賣給李紹紅，他并沒有后悔。

雖然李紹紅是難得的合適人選——身為女性，本身就比較善于揣摩、塑造女角色，可以說周訊走紅，有一半是她的功勞；同時也有拍犯罪片、驚悚片的經驗，比如《金蛇謀殺案》《血色之晨》等——同時具備這兩種特質的導演可以說是獨一份的。

如果把《少年如你》給李紹紅拍，其實是個不錯的選擇。

但是這個何有德給他的印象太惡劣了，即使李紹紅本人的本意非是如此，可手下有這么一個難纏的小鬼，張潮也不愿意多接觸了。世界這么大，沒必要把時間浪費在和小人勾心斗角上。

今天的課程主題是“影視劇劇本創作”，授課的老師段位非常之高，是畢業于中戲戲劇文學系的何冀萍。

何冀萍老師畢業后加入燕京人藝，一開始就出手不凡，寫的第一部戲《好運大廈》演了上百場。接著她又寫了一部戲，更是成為人藝除了《茶館》以外演出場次最多的保留劇目——《天下第一樓》。

婚后她隨著丈夫去了香港，開始寫影視劇劇本，徐客的經典武俠電影《新龍門客棧》的劇本就是出自她手。

何冀萍此時雖然已經年過50，但是精神狀態極佳，留著清爽的短發，戴一副無框眼鏡，知性而優雅。

她上課的第一個問題，就把大家給難住了：

“寫一個電影或者電視劇的劇本，首先要考慮的是什么？”

6◇9◇書◇吧

有的學員回答：“故事！”

有的學員回答：“人物！”

有的學員回答：“主題！”

……

就連張潮，也拋出了一個答案：“矛盾，沖突！”

結果都被何冀萍一一否定了，看沒有人回答了，何冀萍才說出答案：“身為一個影視劇的編劇，你第一個要考慮的是——錢！”

眾皆嘩然。

何冀萍等聲音平息之后，才繼續說道：“我知道大家在想什么，可你們都誤會了。我這里說的錢，不是指編劇的稿費，而是指影視劇的制作經費。”

何冀萍轉身在黑板上寫了一個大大的“錢”字，接著說道：“小說、散文、詩歌幾乎完全屬于作家個人，但是劇本不完全屬于編劇個人。劇本為了影視項目服務，它更類似于一張建筑圖紙，告訴工地上的每個人該做什么，是個多方統籌、協調的結果。

所以編劇在動筆之前，一定要知道這部戲的預算大概是多少，然后在預算范圍內，寫出精彩的故事。小說家可以天馬行空，編劇不行。比如你絞盡腦汁寫了一場‘火燒圓明園’的戲，導演說‘沒錢，拍不了’，那你的勞動就白費了，這是在做無用功……

此外，編劇還需要嚴謹的邏輯思維，才能從投資人、導演、主演……紛繁復雜的要求中，梳理出劇本要講述的重點。一個劇本，從籌備到最終完成，編劇可能要開無數個會……”

隨著何冀萍深入淺出的講述，在座的五十多名學員，才逐漸開始了解影視劇劇本創作，和小說散文創作，竟然有如此大的不同。

張潮認真地做著筆記——今天這堂課，算是來著了！